𝗖𝘂𝗹𝗦𝗼𝗰 𝗙𝗼𝗿𝗼 𝗖𝘂𝗹𝘁𝘂𝗿𝗮𝗹 𝘆 𝗦𝗼𝗰𝗶𝗮𝗹 presenta; ¿𝗗𝗲 𝗾𝘂𝗲́ 𝘀𝗶𝗿𝘃𝗲 𝘀𝗲𝗿 𝗲𝗹 𝗰𝗲𝗻𝘁𝗿𝗼 𝗴𝗲𝗼𝗴𝗿𝗮́𝗳𝗶𝗰𝗼 𝗱𝗲 𝗖𝗮𝘀𝘁𝗶𝗹𝗹𝗮-𝗟𝗮 𝗠𝗮𝗻𝗰𝗵𝗮?

          Quintanar de la Orden acogerá la presentación de un estudio que plantea nuevas oportunidades para su desarrollo socioeconómico

  El próximo viernes 30 de octubre, a las 20:00 horas, el Centro Cívico Cultural «Príncipe de Asturias» de Quintanar de la Orden acogerá la presentación del estudio titulado «¿De qué sirve ser el Centro geográfico de Castilla La Mancha?

  Estrategia de Desarrollo Socioeconómico y Oportunidades de Inversión: del Hub Logístico de La Sagra al Potencial Agroindustrial y Turístico de Quintanar de la Orden», una investigación promovida y publicada por CulSoc Foro Cultural y Social.

  El trabajo ha sido elaborado por Luis Antonio Catalán Cano, experto en análisis sociológicos, profesor de matemáticas, física, química y miembro de CulSoc Foro Cultural y Social.  El estudio ofrece una visión detallada de la realidad económica y social de Quintanar de la Orden, poniendo el foco en los retos y oportunidades que afronta el municipio en un escenario marcado por la transformación económica y la necesidad de atraer nuevas inversiones.

    A través de un análisis comparativo con otras localidades de la región que han experimentado importantes procesos de crecimiento, como Illescas y Tarancón, el informe examina el posicionamiento de Quintanar de la Orden dentro del contexto territorial de Castilla-La Mancha y plantea posibles líneas de actuación para fortalecer su competitividad.

   Entre los aspectos abordados destacan las posibilidades derivadas de la situación estratégica del municipio, su potencial como enclave agroindustrial, las oportunidades vinculadas al sector turístico y la capacidad de generar empleo y actividad económica mediante una planificación orientada al desarrollo sostenible.

    La presentación pretende abrir un espacio de reflexión y debate sobre el futuro de Quintanar de la Orden, ofreciendo a ciudadanos, representantes institucionales, empresarios y agentes sociales una herramienta de análisis que contribuya a identificar nuevas perspectivas de crecimiento para la localidad y su entorno.

Con esta iniciativa, CulSoc Foro Cultural y Social reafirma su compromiso con el estudio, la divulgación y el impulso de propuestas encaminadas a favorecer el desarrollo cultural, social y económico de Quintanar de la Orden.

Para más información:

 CulSoc Foro Cultural y Social

Asociación Foro Cultural y Social de la Mancha Toledana

 Presentación del estudio: viernes 30 de octubre, 20:00 h.

 Centro Cívico Cultural «Príncipe de Asturias»

 Quintanar de la Orden (Toledo)

El universo quijotesco de José Manuel Exojo abre el I Congreso Internacional "Traducir el Quijote" con su obra titulada «El retablo de la vida. Don Quijote a través del color»

     El I Congreso Internacional «Traducir el Quijote» ha dado comienzo esta mañana en Pedro Muñoz con la inauguración de la exposición «Una locura en la cordura del Quijote», del artista local José Manuel Exojo Mena, una muestra que reúne las ilustraciones creadas para el libro El Quijote del Toboso y que constituye uno de los principales atractivos culturales de esta cita internacional.

    Reconocido por su personal lenguaje plástico y por su estrecha vinculación con el municipio, Exojo ha sido el gran protagonista de la jornada inaugural, acercando al público su particular visión del universo cervantino a través de una colección en la que el color se convierte en elemento fundamental de la narración artística.

    El acto ha contado con la intervención del alcalde de Pedro Muñoz, Alberto Lara, encargado de dar la bienvenida a participantes y asistentes, así como de presentar al artista. Lara ha destacado el orgullo que supone para la localidad contar con la obra de Exojo en el marco de un congreso de esta relevancia, subrayando además su compromiso permanente con la vida cultural del municipio. «Es un privilegio poder disfrutar de las pinturas de Exojo, quien es hijo predilecto de nuestro pueblo y que siempre está dispuesto a todo lo que le proponemos», señaló.

   

Tras la inauguración de la muestra, José Manuel Exojo ofreció la comunicación titulada «El retablo de la vida. Don Quijote a través del color», una intervención en la que compartió con el público algunas claves de su proceso creativo y explicó cómo afrontó el reto de reinterpretar una de las obras más representadas de la historia de la literatura.

   «Pensé en cómo pintar lo que tantas veces se ha pintado. Entonces quise acogerme a lo que disfrutamos aquellos que vivimos aquí: el color», explicó el artista, destacando la importancia de la paleta cromática como elemento diferenciador de su propuesta. Una apuesta estética que, según señaló, busca reflejar la esencia de esta tierra y trasladarla al imaginario quijotesco desde una mirada contemporánea y profundamente manchega.

    La exposición de José Manuel Exojo y su posterior intervención han servido como brillante apertura de una jornada dedicada a la investigación, la literatura y las múltiples formas de interpretar la obra de Cervantes. Con ello, el congreso inicia su andadura convirtiendo a Pedro Muñoz en punto de encuentro para especialistas, investigadores y amantes de El Quijote, con la figura y la obra de Exojo como uno de los grandes referentes de esta primera jornada. 

"Las mujeres en el Quijote, la elección de los nombres" Conferencia de María Luisa Barrajón Carrascosa en la Semana Cervantina

María Luisa Barrajón Carrascosa

     La sala La Encina de Quintanar de la Orden acogió ayer una nueva actividad de la XXIII Semana Cultural Antonio Cano, organizada por la Asociación Cultural Santiago Apóstol. La protagonista de la jornada fue María Luisa Barrajón Carrascosa, que ofreció la conferencia titulada «Las mujeres en el Quijote, la elección de sus nombres», ante un público que respondió favorablemente a la actividad.

El acto contó con la presencia del Alcalde de Quintanar de la Orden, D. Pablo Nieto Toldos y la Concejal de Cultura M.ª Carmen Vallejo, que acompañaron a la asociación organizadora en esta cita con la cultura y la literatura.

   El Presidente de la Asociación Cultural Santiago Apóstol, Marciano Ortega, fue el encargado de dar la bienvenida y presentar a la ponente, destacando su formación académica, su trayectoria profesional y su constante participación en la vida cultural de la localidad. Licenciada en Geografía e Historia por la UNED, con especialidad en Historia de España, Barrajón cuenta también con formación en los ámbitos sanitario y sociosanitario, la formación ocupacional, la Educación Infantil y la Integración Social.

    Durante su intervención, María Luisa Barrajón invitó a los asistentes a profundizar en un aspecto singular de Don Quijote de la Mancha: el significado, el origen y la elección de los nombres de sus personajes femeninos.

LO QUE EL TIEMPO NO SE LLEVA por Elisa Sánchez Coronado

 

Elisa Sánchez Coronado

 Aquella mañana soleada de sábado fui al cementerio a ver a mi padre. Solo me acompañaban las flores y esa sensación extraña, que nos acompaña a los hijos, cuando ya no podemos visitar a un padre en su casa. Y todo se vuelve costumbre: entrar despacio, saludar en silencio, limpiar alguna hoja, acomodar las flores, mirar el nombre grabado en la piedra… 

       Un lugar que antes visitábamos solo de vez en cuando, ahora se convierte en una especie de refugio conocido donde rezar en silencio, o simplemente estar. Sin embargo, esa mañana levanté la mirada y comencé a caminar. Quizá porque estaba especialmente atenta, la temperatura era agradable o quizá porque hasta entonces había ido siempre distraída sin mirar demasiado alrededor, descubrí el cementerio como si fuese una de las primeras veces.

    Vi la belleza de las piedras enormes, las columnas, los ángeles de mármol, las cruces labradas, las puertas de hierro con sus candados, los nombres grabados con una solemnidad que el tiempo había ido cubriendo de polvo. Vi sepulturas construidas para desafiar al olvido, pequeñas arquitecturas levantadas con la esperanza, quizá, de que la muerte respetara el recuerdo. Y pensé en la ironía de todo aquello. La piedra seguía allí, sí. Pero ¿qué quedaba de lo demás? Y entonces pensé que quizá eso sea una de las grandes lecciones de un cementerio: aquí ya no importa demasiado lo que fuimos ni lo que creímos ser. 

      Las diferencias que durante la vida parecían tan grandes pierden importancia. Los trabajos, las preocupaciones, los reconocimientos… pertenecen a otra parte de la historia. Aquí queda otra cosa. Queda un nombre. Y, si tenemos suerte, y obramos bien en vida, queda también la memoria de alguien que nos quiso. Porque una persona no cabe en el mármol. Una persona cabe, acaso, en la memoria de quienes la quisieron: en una voz que todavía somos capaces de recordar, en una manera de reír, en una frase que repetía, en unas manos, en una costumbre, en el lugar que dejó vacío alrededor de una mesa. En lo que nos hizo sentir.

   Y me pareció que, frente a aquellas construcciones levantadas para permanecer, la verdadera permanencia era otra. Comprendí que quizá la única arquitectura capaz de vencer realmente al tiempo es la que construimos, en vida, dentro de otros. Todo lo demás se deteriora. El mármol se mancha. El hierro se oxida. Las flores se marchitan y pierden la belleza, las letras pierden profundidad, las fotografías se decoloran, los apellidos dejan de decirle algo a las generaciones que vienen. Hasta los mausoleos, tan bonitos e imponentes, con la belleza de sus capillas y sus pequeños altares, terminan pareciendo pequeños cuando el tiempo ha hecho sus estragos.

      Sin embargo, los recuerdos son los que permanecen haciéndose cada vez más grandes y resistentes, pasando de una generación a otra. Tal vez por eso aquella mañana comprendí también que el cementerio no es sólo un lugar de muerte. Es, paradójicamente, un lugar donde los vivos podemos aprender a mirar la vida con más claridad. Porque allí todo queda desnudo de importancia. Allí el tiempo nos pone a todos en el mismo lugar. Al que tuvo mucho y al que tuvo poco, al poderoso y al humilde. Al que fue admirado y al que pasó desapercibido. Todos terminamos necesitando apenas el mismo pequeño espacio de tierra. 

      Y mientras caminaba entre las tumbas pensé en nosotros, los que todavía estamos fuera. Seguimos corriendo con prisas y preocupaciones, a veces banales. Seguimos comparándonos, seguimos queriendo tener más. 

      Levantamos nuestros propios mausoleos invisibles: casas, cuentas, opiniones, posesiones... Vivimos como si fuéramos a quedarnos. Y quizá algún día, alguien camine por encima de todo eso sin entender por qué nos importó tanto. Porque al final la vida tiene una manera muy sencilla de desmontar nuestras vanidades: nos devuelve a la tierra. Y deja que el tiempo decida qué merece ser recordado. 

       Pensé que quizá no deberíamos esperar para entender ciertas cosas. No deberíamos necesitar una lápida para recordar que la vida es breve. Ni una muerte para comprender que el tiempo con los nuestros es limitado. Que aún tenemos tiempo para hacer todo el bien por el que se nos recordará cuando ya no estemos.

     Salí del cementerio despacio. Detrás de mí quedaron las piedras, los nombres, las capillas, los ángeles de mármol y los apellidos antiguos. Quedó también mi padre, tras una lápida sencilla, acompañado por unas flores. Pero mientras caminaba hacia la puerta tuve la sensación de que no lo dejaba allí. Quizá porque los difuntos no permanecen en los cementerios tanto como nosotros creemos. Permanecen en nosotros. Están en la memoria, en las palabras. Y quizá ésa sea la única forma de eternidad que merece la pena.      No en una piedra que dure mil años. Sino en que alguien, una mañana cualquiera, entre en silencio con unas flores en las manos y todavía sienta que al otro lado de esas letras hay alguien que, de alguna manera, sigue formando parte de su vida.

© Elisa Sánchez Coronado.

XL Premio "La Encina" 2026

Nueva y espectácular exibición de Graffiti y Arte Urbano en su IX edición en Quintanar de la Orden

 

   Durante este fin de semana, Quintanar de la Orden ha celebrado la IX Edición de la Exhibición de Graffiti y Arte Urbano, una cita que ha llenado las calles de la localidad de creatividad, luz y color, convirtiendo diferentes fachadas en auténticos lienzos al aire libre.

     La actividad, organizada por la Escuela de Arte Urbano de Quintanar de la Orden y con la colaboración de la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento, ha reunido a más de una treintena de artistas que, armados con botes de pintura, andamios y grandes dosis de imaginación, han demostrado su talento y destreza a lo largo de tres intensas jornadas.

     En total, han sido 19 las fachadas cedidas para plasmar las diferentes propuestas artísticas, ofreciendo a los participantes la oportunidad de transformar espacios cotidianos en obras llenas de personalidad. La exhibición ha contado con una gran variedad de estilos y temáticas, desde firmas y composiciones gráficas hasta rostros, dibujos y paisajes.

   Algunos de ellos eran artistas locales como RED69 (Arturo Rojo), Nico FULINGIA, J3VTO, MIKE, ATES, TREBOL, EMIL DAN IUIUI, TRESKY o Franz Campoy. También había artistas de otras localidades de la comarca como Sakar, Alfon, MeOne, DAS79, KSAN, ZHEK, JNLS, TAIP, KEY, Santiii. Artistas de la comunidad de Madrid como ERIK, ACROOX, CHES, JANE, OVNI, TRASE, ALES, Sabios del Grao, SKEW, POSY, LITHA, FLASEADO, MAX 501 y de otras partes del mundo como la polaca Matka Olka, el paraguayo Gonza Montero y el italiano NKS.

    Durante el fin de semana, varios miembros de la Corporación Municipal se acercaron a conocer los trabajos y trasladaron a Franz Campoy, director de la Escuela de Arte Urbano, su agradecimiento por impulsar esta iniciativa, que contribuye a enriquecer la oferta cultural de Quintanar y a proyectar el nombre de la localidad más allá de sus fronteras.

    Una vez más, Quintanar de la Orden reafirma su compromiso con el arte urbano, una expresión cultural que forma parte de su identidad y que, edición tras edición, convierte sus calles en espacios de encuentro, creatividad y reconocimiento artístico a nivel internacional.

N. P.

«4ART» expone en la Sala de exposiciones La Ermitilla dentro de la XXIII Semana Cultural Cervantina «Antonio Cano»

   4ART expone en la sala de exposiciones "La Ermitilla",  de Quintanar de la Orden,  una de las propuestas incluidas en la programación de la XXIII Semana Cultural Cervantina, organizada por la Asociación Cultural Santiago Apóstol y la revista La Encina.
    Al acto de inauguración asistieron el alcalde de Quintanar de la Orden, Pablo Nieto, varios miembros de la Corporación Municipal, el presidente de la Asociación Cultural Santiago Apóstol, Marciano Ortega, el director de la Revista La Encina, Ángel Barrios, integrantes de la Junta Directiva de la entidad, así como numerosos vecinos, artistas y amantes del arte y la cultura.
         La exposición reúne las obras de cuatro reconocidos creadores: Ángel Adeva, Rosa Mary Arnau Escalza, María Raboso Barroso y Fernando Urbina, ofreciendo al visitante un atractivo recorrido por diferentes disciplinas y lenguajes artísticos. Junto a la pintura, la muestra incorpora destacadas piezas de cerámica artística, entre ellas esculturas talladas y bustos inspirados en los personajes cervantinos de Don Quijote y Dulcinea, en perfecta sintonía con el espíritu del denominado Quintanar de Cervantes.
       

   María Raboso Barroso (Villacañas, Toledo),  artista ceramista con una dilatada trayectoria profesional dedicada a la creación, investigación y enseñanza de la cerámica. Técnica Superior en Artes Plásticas y Diseño, especialidad Cerámica, ha desarrollado un lenguaje artístico propio basado en la experimentación con formas, texturas y color. Su obra ha sido expuesta en destacados espacios culturales de España y del extranjero, consolidándose como una de las creadoras de referencia en el ámbito de la cerámica contemporánea.

    La muestra cuenta también con la participación de Rosa Mary Arnau Escalza, pintora vinculada a una familia de profunda tradición cultural y artística, hija del ilustre Antonio Arnau. Su aportación a esta exposición colectiva refleja una sensibilidad artística personal y una mirada propia, enriqueciendo el conjunto de la muestra con su particular lenguaje pictórico sobre los humedales manchegos.

   

  Asimismo, expone su obra Fernando Urbina (Burgos, 1958), pintor afincado en Villacañas. Formado en Artes Aplicadas y Oficios y posteriormente en dibujo al natural en Bellas Artes de Madrid, ha evolucionado desde el realismo y la figuración hacia un universo creativo donde conviven simbolismo, surrealismo, color y textura. Miembro fundador de los colectivos artísticos «Taller Abierto» y «Kota», continúa desarrollando una obra caracterizada por la imaginación, la intensidad cromática y las atmósferas oníricas.

    Completa el cartel Ángel Adeva (Villacañas, 1955), pintor manchego afincado actualmente en Quintanar de la Orden. Formado en España y París, donde amplió sus estudios de dibujo y pintura y recibió diversos reconocimientos, su obra se centra en una interpretación muy personal del paisaje manchego, utilizando el color, la materia y las texturas como principales elementos expresivos. Mantiene una activa trayectoria expositiva en Castilla-La Mancha y es una de las referencias pictóricas de la comarca.

      La exposición permanecerá abierta al público  dentro de las actividades programadas por la XXIII Semana Cultural «Antonio Cano», constituyendo una excelente oportunidad para acercarse al trabajo de cuatro artistas que, desde diferentes disciplinas, muestran la riqueza y diversidad de la creación artística contemporánea vinculada a La Mancha.    

" La Mancha; Patrimonio, Arte y Cultura" es el título de la conferencia de Marciano Ortega Molina en el Centro Cultural "El Recreo" de Quintanar de la Orden

 

   La programación de actividades paralelas organizada con motivo de la exposición de Piedad Guillén Verdugo, inaugurada el pasado 4 de octubre en la Sala Central de Exposiciones del Centro Cultural "El Recreo" de Quintanar de la Orden, contará con una nueva cita cultural de especial interés: la conferencia «La Mancha; Patrimonio, Arte y Cultura», a cargo de Marciano Ortega Molina, escritor, cervantista, exalcalde de El Toboso y presidente de la Asociación Cultural Santiago Apóstol.

  Reconocido por su labor investigadora y divulgadora en torno al patrimonio histórico y cultural manchego, Marciano Ortega Molina ha desarrollado una intensa trayectoria dedicada al estudio de la obra cervantina, la historia local y la identidad de La Mancha. Entre sus publicaciones destacan títulos como «Molinos de El Toboso, ¡Realidad o ficción!», un ensayo e investigación sobre el icono más característico de los molinos de viento en La Mancha y su vinculación con el universo quijotesco.
   «La huella de El Toboso y Quintanar en Galdós. ¡Paga Miquis! o ¡Paga Nuño!», una obra de carácter histórico y literario que analiza el paso y la influencia de Benito Pérez Galdós por estas localidades toledanas entre los siglos XIX y XX, retratando la vida social, política y el ideal republicano de la época.

  A través de esta conferencia, el ponente ofrecerá una visión amplia sobre la riqueza patrimonial, artística y cultural de La Mancha, un territorio cuya historia, tradiciones y manifestaciones artísticas conforman una de las señas de identidad más reconocibles del panorama cultural español.

   Con iniciativas como esta, el Centro Cultural "El Recreo" continúa enriqueciendo la experiencia de los visitantes de la exposición de Piedad Guillén Verdugo, generando espacios de encuentro y reflexión en torno al arte, la historia y el legado cultural de nuestra tierra.